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Glossaire vidéo : les 45 mots à connaître pour créer des vidéos (2026)
Par l’équipe ManyMotion · · 12 min de lecture
Entre « b-roll », « hook », « UGC », « ratio 9:16 » et « lip sync », le monde de la vidéo a son propre jargon, souvent en anglais. Ce glossaire vidéo explique simplement les 45 termes que tu croiseras en créant des vidéos pour ton entreprise ou tes réseaux sociaux : formats, écriture, montage, animation, vidéo IA et performance. Chaque définition tient en quelques lignes, avec un exemple et, quand c’est utile, un lien pour aller plus loin.
Formats et caractéristiques techniques
Ratio (format d’image)
Le rapport entre la largeur et la hauteur de l’image. 16:9 est horizontal (YouTube, site web), 9:16 vertical (TikTok, Reels, Shorts, statuts WhatsApp), 1:1 carré et 4:5 légèrement vertical (fil Instagram et LinkedIn). Voir nos formats vidéo par réseau.
Résolution
Le nombre de pixels de l’image. Full HD = 1920 × 1080 (ou 1080 × 1920 en vertical), 4K = 3840 × 2160. Pour les réseaux sociaux, le Full HD suffit.
Images par seconde (fps)
Le nombre d’images affichées chaque seconde : 24 donne un rendu cinéma, 30 est le standard des réseaux sociaux, 60 sert aux mouvements rapides et au ralenti.
Débit (bitrate)
La quantité de données par seconde de vidéo. Plus il est élevé, plus l’image est nette, et plus le fichier est lourd.
Codec et MP4
Le codec compresse la vidéo (H.264 est le plus compatible) ; le MP4 est le « conteneur », le format de fichier accepté partout.
Zone de sécurité (safe zone)
La partie de l’image qui reste visible et libre une fois l’interface de l’appli affichée (nom du compte, légende, boutons). Garde tes textes importants au centre, surtout en 9:16.
Rendu (render) et export
Le calcul final qui transforme ton projet en fichier vidéo lisible, prêt à publier.
Écriture et structure
Accroche (hook)
Les 1 à 3 premières secondes d’une vidéo, qui décident si on reste ou si on fait défiler. Une question, un chiffre, un « POV ». Voir nos 40 formules d’accroche et le générateur d’accroches.
Script
Le texte de la vidéo : ce que dit la voix off et ce qui s’affiche, scène par scène. Compte environ 150 mots pour une minute ; vérifie avec le calculateur de durée de script.
Storyboard
Le plan visuel de la vidéo : une case par scène avec l’image, le texte et la durée. Il évite les mauvaises surprises au montage.
Voix off
Une voix qu’on entend sans voir la personne qui parle, enregistrée par un comédien ou générée par l’IA. Voir la vidéo avec voix off et notre guide pour écrire un script de voix off.
Appel à l’action (CTA)
La dernière instruction donnée au spectateur : commander, réserver, s’abonner, écrire sur WhatsApp. Une seule par vidéo.
POV
« Point of view » : un format où le spectateur se met à la place d’un personnage (« POV : ta commande arrive en 30 minutes »). Très utilisé sur TikTok.
Carton (texte plein écran)
Un écran avec un texte en grand, souvent pour l’accroche, un chiffre ou l’appel à l’action final.
Montage
Timeline (ligne de temps)
L’espace d’un logiciel de montage où l’on place les plans, les sons et les textes dans l’ordre. Avec ManyMotion, pas de timeline : tu décris les modifications par écrit.
Rushs
Les images brutes filmées, avant montage.
B-roll (plans de coupe)
Des images d’illustration montées par-dessus la personne qui parle : le produit, le lieu, un geste. Ils cachent les coupes et rendent la vidéo plus vivante.
Jump cut
Une coupe nette dans un même plan, pour supprimer une hésitation ou un silence. Typique des vidéos face caméra.
Coupe des silences
Le fait de retirer les blancs, « euh » et faux départs d’une vidéo parlée. Voir couper les silences d’une vidéo.
Transition
Le passage d’un plan à l’autre : coupe franche, fondu, glissé, zoom. Les meilleures transitions ne se remarquent pas.
Sous-titres et sous-titres incrustés
Le texte de ce qui est dit. Incrustés (« burned-in »), ils font partie de l’image et restent visibles partout. Voir les sous-titres automatiques.
Étalonnage (color grading)
Le réglage des couleurs et de la lumière pour donner une ambiance cohérente à toute la vidéo.
Mixage audio et ducking
L’équilibre entre voix, musique et bruitages. Le « ducking » baisse automatiquement la musique quand quelqu’un parle.
Sound design et bruitages (SFX)
Les petits sons calés sur l’image (whoosh, pop, clic) qui donnent du rythme et de l’impact.
Face caméra (talking head)
Une vidéo où une personne parle directement à l’objectif. Voir le montage face caméra.
Animation et motion design
Motion design
L’animation de textes, formes, icônes et illustrations pour expliquer ou promouvoir. Voir qu’est-ce que le motion design.
Keyframe (image clé)
Un point de la timeline où l’on fixe la position, la taille ou la couleur d’un élément ; le logiciel calcule le mouvement entre deux keyframes.
Easing (courbe d’accélération)
La façon dont un mouvement accélère ou ralentit. Un bon easing rend l’animation naturelle plutôt que mécanique.
Typographie animée (kinetic typography)
Des mots qui apparaissent et bougent au rythme de la voix ou de la musique. Voir le texte animé.
Lower third (bandeau)
Le bandeau en bas de l’écran qui affiche un nom, un titre ou une information.
Logo animé
Ton logo mis en mouvement, souvent en ouverture ou en signature de fin. Voir le logo animé.
Mockup
Une image de ton produit ou de ton appli dans un cadre réaliste (téléphone, écran, emballage).
Vidéo IA
Générateur de vidéo IA
Un outil qui crée des images ou des vidéos à partir d’un texte. Notre comparatif des générateurs de vidéo IA détaille les différences.
Prompt
La demande écrite donnée à l’IA. Plus elle est précise (activité, cible, ton, durée, format, offre), meilleur est le résultat.
Texte vers vidéo (text-to-video)
La génération d’un plan vidéo à partir d’une description écrite.
Image vers vidéo (image-to-video)
L’animation d’une photo existante : un portrait qui sourit, un produit qui tourne. Voir animer une photo.
UGC
« User generated content » : une vidéo au style fait par un utilisateur, souvent face caméra au téléphone. Le format phare des pubs TikTok et Meta. Voir la vidéo UGC IA.
Avatar IA
Un présentateur créé par l’IA qui parle face caméra. Voir l’avatar IA qui parle.
Lip sync (synchronisation labiale)
Le calage des mouvements des lèvres sur les mots prononcés, indispensable pour qu’une personne générée ait l’air de vraiment parler.
Personnage cohérent
Le fait de garder le même visage et la même tenue d’une scène à l’autre. Voir le personnage IA cohérent.
Synthèse vocale (TTS)
« Text to speech » : une voix générée par l’IA à partir d’un texte, aujourd’hui difficile à distinguer d’une vraie voix.
Diffusion et performance
Taux de rétention
La part des spectateurs encore là à un moment donné. Le chiffre le plus important pour les algorithmes. Voir le montage pour la rétention.
Taux de complétion
La part des spectateurs qui regardent la vidéo jusqu’au bout.
Taux d’engagement
Les réactions (j’aime, commentaires, partages, enregistrements) rapportées au nombre de vues.
Miniature (thumbnail)
L’image fixe qui représente la vidéo avant la lecture. Sur YouTube, elle décide d’une bonne partie des clics.
Boucle (loop)
Une vidéo dont la fin s’enchaîne naturellement avec le début, pour qu’on la regarde plusieurs fois.
Vidéo verticale native
Une vidéo pensée dès le départ en 9:16, et non une vidéo horizontale recadrée : textes à la bonne taille, sujet centré.
Questions fréquentes
Quelle est la différence entre b-roll et rushs ?
+
Les rushs sont toutes les images brutes filmées. Le b-roll, ce sont les plans d’illustration qu’on monte par-dessus la personne qui parle pour illustrer et cacher les coupes.
Que veut dire UGC en vidéo ?
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User generated content : une vidéo au style « fait par un utilisateur », souvent filmée face caméra au téléphone, très efficace en publicité sur TikTok et Instagram.
Quel ratio pour une vidéo TikTok ou un Reel ?
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Le 9:16 vertical, en 1080 × 1920 pixels.
Qu’est-ce qu’une accroche vidéo ?
+
Les 1 à 3 premières secondes, conçues pour arrêter le défilement : une question, un chiffre, une situation que le spectateur reconnaît.